The play between - NDT 2

wo 24 nov 2021 20:00
wo 24 nov 2021
20:00
  • wo 24 nov 2021
    20:00
    Wilminktheater , Enschede
    Wilminktheater PAY. Zaal

In het eerste NDT 2-programma van het seizoen The play between presenteert Nederlands Dans Theater (NDT) twee nieuwe stemmen die eigenzinnige verhalenvertellers zijn en beiden een nieuwe wereldpremière brengen. NDT is erg enthousiast om hun unieke kijk op dans toe te voegen aan het repertoire.  

Marcos Morau (Spanje) is een rijzende ster in de Europese theater- en danswereld. Zijn fantasierijke werk versmelt op ambitieuze wijze dans, mode, film, theater en fotografie en wordt vaak beïnvloed door beeldende kunst en historische referenties die hij herinterpreteert en omvormt tot nieuwe visuele en inventieve verhalen. Morau’s choreografie bevat vaak een speels absurdisme en theatraliteit, waaruit een nieuwe verhalende taal ontstaat. Hij studeerde choreografie aan het Institut del Teatre Barcelona, bewegingsonderzoek in New York en haalde een master in Dramaturgie. In samenwerking met andere kunstenaars richtte Morau in 2005 de interdisciplinaire groep La Veronal op, die werk creëert op het snijvlak van dans, film, literatuur en fotografie. Voor dit programma presenteert Morau zijn debuut bij het gezelschap met de dansers van NDT 2.  

Choreograaf Nadav Zelner (Israël) is een freelance danser en gedurfde choreograaf die de hedendaagse danswereld verovert. Het werk van Zelner stimuleert lichaamsexpressie vanuit een fris en provocerend perspectief met een sterk gevoel voor ontwerp en theatraliteit. Zelner was lid van de Kibbutz Contemporary Dance Company en danste in verschillende internationale projecten, en maakte onder meer werk voor de Gauthier Dance Company en de Batsheva Dance Company. Zijn vocabulaire is beïnvloed door de populaire cultuur dat tot zeer esthetische werken leidt die vaak samengaan met onverwachte muzikale keuzes. The play between markeert Zelners debuut bij NDT.  

---------------------------------------------------------------------------------------------

EN
The first NDT 2 program of the season The play between presents two new voices to Nederlands Dans Theater (NDT) that are idiosyncratic storytellers in their own right who will both present two new world premieres. NDT is very excited to add their unique perspectives on dance to its roster of creators.

Marcos Morau (Spain) is a rising star in the European theatre and dance world. His imaginative work ambitiously melds dance, fashion, film, theatre and photography and is often influenced by art, historical references that he reinterprets and molds into a new landscape of visual and inventive narratives. Morau studied choreography at the Institut del Teatre Barcelona, movement research in New York and holds a master's degree in Dramaturgy. In partnership with other artists, Morau established the group La Veronal in 2005, which works within the disciplines of dance, film, literature and photography. Morau’s choreographic language tends to be saturated in a playful absurdism and theatricality that promote a new narrative language. For this programme, NDT is delighted to have Morau create a new work with the dancers of NDT 2. 

Choreographer Nadav Zelner (Israel) is an independent dancer and choreographer, and a bold voice taking hold of the contemporary dance world. Zelner’s work is committed to pushing the expression of the body with a fresh and provocative perspective that incorporates a strong sense of design and theatricality. He was a member of the Kibbutz Contemporary Dance Company and danced in various international projects. Zelner has created work for the Gauthier Dance company and the Batsheva Dance Company, among many others. His vocabulary is influenced by popular culture that leads to highly aesthetisized works that are often accompanied by unexpected musical choices. The play between marks Zelner’s debut with NDT.

NDT 2 – The play between | Choreografen
______________________________________________________________________________

Credits

Marcos Morau

Nadav Zelner

Choreografen 

Marcos Morau

Marcos Morau over zijn debuutcreatie voor NDT 2:

“The idea of the choreographic work is a visual and sound landscape that refers to us to a ritual, a celebration of men and women in front of nature. Facing the human being of the 21st century to look back in history and get lost in a pagan forest, full of enigmas and incredible situations that will shake the foundations of a civilization and a society built without affection, lost and confused.”

NL
In Barcelona en New York studeerde Marcos Morau fotografie, beweging en theater. Hij bouwt werelden en imaginaire landschappen waar beweging en beeld elkaar ontmoeten. Al meer dan tien jaar runt Marcos zijn gezelschap La Veronal, als regisseur, choreograaf en decor-, licht- en kostuumontwerper. Hij heeft de wereld rondgereisd om zijn stukken te presenteren op festivals, in theaters en internationale contexten.

Naast zijn werk bij La Veronal wordt Marcos Morau als kunstenaar uitgenodigd door verschillende gezelschappen en theaters om nieuwe creaties te ontwikkelen, altijd tussen scenische kunst en dans, met speciale aandacht voor dramaturgie.

Als jongste winnaar van de Nationale Dansprijs in Spanje maakt zijn taal deel uit van een erfgoed, van abstracte beweging en fysiek theater, versmolten tot een surrealistisch en duister amalgaam. Een krachtige lichaamstaal gebaseerd op de vernietiging van elke organische logica, die beweging ontleedt en er een unieke identiteit van maakt. 

Zijn werk is hedendaags en wordt ondersteund door grote theaters en internationale festivals, zoals Avignon Festival, Sadler’s Wells, Rome Europe, Tanz im August en vele anderen. Marcos Morau is ook een gastchoreogaaf bij vele internationale topgezelschappen: NDT, Les Grands Ballets Canadiens, Göteborgs Operans Danskompani en vele anderen.

Zijn laatste stukken voor La Veronal, Opening Night (2021), Sonoma (2020) of Pasionaria (2018), weerspiegelen de mens van vandaag, voor hun angsten, die de wereld en hun lot in vraag stellen.

 In seizoen 2021-2022 maakt Marcos zijn debuutcreatie voor het gezelschap met de NDT 2-dansers.


EN
Between Barcelona and New York, Marcos Morau studied photography, movement and theatre. He builds worlds and imaginary landscapes where movement and image meet and shallow one another. For over ten years, Marcos runs La Veronal, as director, choreographer, and set, light and wardrobe designer. He’s travelled the world presenting his pieces at festivals, theatres and international contexts.

Apart from his work with La Veronal, Marcos Morau is an invited artist for various companies and theatres to develop new creations, always half way between scenic arts and dance, with special attention to dramaturgy.

As the youngest National Dance Award winner in Spain, his language is part of a heritage, from abstract movement and physical theatre, blended together in a surrealist and dark amalgam. A powerful body language based in the annihilation of any organic logic, dissecting movement and making it into a unique identity.

His work is present and supported by major theaters and international festivals, Avignon Festival, Sadler’s Wells, Rome Europe, Tanz im August among many others. Marcos Morau is also a guest creator in many top international companies: NDT, Les Grands Ballets Canadiens, Göteborgs Operans Danskompani among many others.

His last pieces for La Veronal, Opening Night (2021), Sonoma (2020) or Pasionaria (2018), reflect human beings of today, before their fears, questioning the world and the world and their destiny.

In season 2021-2022, Marcos will make his debut creation for the company with the NDT 2 dancers.

 

Nadav Zelner

Vooruitkijkend op seizoen 2021-2022 vertelt Nadav Zelner:

“This is my first collaboration with NDT 2. I’m excited to meet new people, to create new fantasy and to be part of this wonderful legendary company.

As a choreographer I’m always searching for the ultimate dancers which can bring to life multiple worlds at the same moment, as I mostly require. 

Looking forward to start this journey and welcoming you all to come and join us.”

NL
Nadav Zelner werd geboren in 1992 in Ramla, Israël. Als kind hield Nadav van dansen en naar muziek luisteren en tijdens zijn middelbare schooltijd ontdekte hij zijn choreografische vaardigheden. Door de jaren heen heeft Nadav een unieke danstaal gevormd en recentelijk is hij begonnen met het ontwikkelen van zijn eigen nieuwe danstechniek die hij voor de wereld toegankelijk wil maken.

Nadav werd uitgenodigd om creaties te maken voor dansgezelschappen over de hele wereld. Voor zijn meest recente werk werd hij door Marco Goecke uitgenodigd om voor zijn gezelschap een avondvullende voorstelling te creëren om het seizoen te openen in het Staatsopertheater in Hannover, Duitsland.

Andere gezelschappen waarvoor hij creëerde zijn Batsheva Dance Company, Gauthier Dance Company, St. Gallen Theater, Stanislavsky Ballet, Augsburg Ballet, Introdans, Stadttheater Bremerhaven en Chinese International Chongqing Ballet Company. Nadav werd uitgenodigd door de prima ballerina Ekaterina Shipulina van het Bolshoi Ballet om voor haar een solo te creëren genaamd Ikra.

Nadav heeft een diepe passie voor cinema en hij houdt ervan om korte dansfilms te maken.

In 2019 inspireerde een van Nadavs films de regisseur van het Eurovisie Songfestival in Israël om het hele concept van de ansichtkaarten rond dans te creëren en nodigde hij Nadav uit om een ​​groot deel van de ansichtkaarten te choreograferen.

Zijn wereldpremière voor NDT 2 in seizoen 2021-2022 markeert Nadavs debuut bij NDT.


EN
Nadav Zelner was born in 1992 in Ramla, Israel. As a child Nadav loved dancing and listening to music and during his high school years he discovered his choreography skills. Over the years Nadav formed a unique dance language and recently he started to developers his own new dance technique of which he wants to make accessible to the world.

Nadav was invited to create work pieces for dance companies around the world. For his recent work he was invited by Marco Goecke to create a full evening for his company to open the season at the staatsoper theater in Hannover Germany.

Other companies he created for are the Batsheva Dance Company, Gauthier Dance Company, St. Gallen Theater, Stanislavsky Ballet, Augsburg Ballet, Introdans, Stadttheater Bremerhaven, Chinese International Chongqing Ballet Company. Nadav was invited by the prima ballerina Ekaterina Shipulina from the Bolshoi Ballet to create for her a solo called Ikra.

Nadav has a deep passion for cinema and he loves creating short dance films.

In 2019 one of Nadavs films inspired director of the Eurovision in Israel to create the entire concept of the postcards around dance and he invited Nadav to choreograph a major part of the postcards.

His worldpremiere for NDT 2 in the 2021-2022 season marks Nadavs debut with NDT.

Cookies

We maken gebruik van cookies en vergelijkbare technieken om het gebruik van de website te analyseren, om het mogelijk te maken content van derden af te beelden, zoals ook video’s, en voor verschillende andere toepassingen. Deze cookies worden ook geplaatst door derden. Door ‘akkoord’ te klikken, stemt u hiermee in. Als u niet akkoord bent, kunt u via de knop ‘Instellingen aanpassen’ uw voorkeuren opgeven. Meer informatie…

Cookies zijn nodig om de website goed te laten functioneren. Zo wordt uw winkelmandje onthouden tijdens de bestelling en kunt u inloggen op de website.

Maar cookies zijn ook nodig om de ervaring op de website te verrijken. Bijvoorbeeld media van derde partijen, zoals video's, gaan vaak gepaard met cookies. Ook houden we statistieken bij om de site doorlopend te verbeteren.

Als laatste worden cookies ook gebruikt om informatie rond onze marketing-activiteiten, zoals nieuwsbrieven en advertenties, zo efficiënt en persoonlijk mogelijk uit te kunnen uitvoeren.

Cookie instellingen