Asset Liability & Equity

Asset Liability & Equity ist eine Tanzaufführung des Choreografen Connor Schumacher über das Zusammenleben von Menschen. Die Aufführung dreht sich um erkennbare Fragen: Wann kümmerst du dich um einen anderen und wann wählst du dich selbst? Wann fühlt sich Schutz sicher an und wann wird es Kontrolle?

Mit sieben Tänzern untersucht Schumacher die Spannung zwischen Verbundenheit und Selbstständigkeit. Die Aufführung bewegt sich zwischen Konzerttanz und einer wettbewerbsorientierten Welt, die an Die Tribute von Panem erinnert. So wird sichtbar, wie Liebe, Regeln, Macht und Eigeninteresse ständig Einfluss auf die Art und Weise haben, wie wir miteinander umgehen.

Eine Welt, in der Werte sich verschieben

"Moralität ist eine Währung, die du ausgibst, ohne zu wissen, was sie dich kostet." Wettbewerb kann sich als Liebe tarnen. Empathie kann für Schwäche gehalten werden. Autorität präsentiert sich als Schutz und Fürsorglichkeit kann Gehorsam verlangen. Gleichzeitig verschieben sich kulturelle Grenzen ständig. Die Frage ist dann nicht nur, welche Werte du hast, sondern auch innerhalb welches Systems diese Werte Bedeutung erhalten.

In Asset Liability & Equity untersucht Connor Schumacher diesen veränderlichen moralischen Raum. Zwei Kräfte stehen dabei einander gegenüber: Pflegen und Bewahren, Abhängigkeit und Selbstständigkeit. Nicht als einfache Gegensätze, sondern als Werte, die ständig um Vorrang kämpfen.

Zwischen Pflegen und Kapitalismus

Die Aufführung befindet sich irgendwo zwischen Konzerttanz und Die Hunger Spiele, zwischen Fürsorglichkeit und Kapitalismus. Damit legt Schumacher eine Spannung offen, die sowohl persönlich als auch gesellschaftlich ist: Wir brauchen einander, werden aber gleichzeitig auf Selbstständigkeit, Besitz und Eigenverantwortung angesprochen. Was passiert, wenn Fürsorge eine Bedingung wird? Wenn Liebe und Wettbewerb nicht länger voneinander zu unterscheiden sind? Und wenn ein System, das sagt, es schütze, tatsächlich Distanz zwischen Menschen schafft?

Wann widersetzt du dich?

Was widerstehst du und wann gibst du auf? Schumacher macht aus dieser Frage kein theoretisches Problem, sondern eine körperliche Erfahrung. Die Tänzer bewegen sich innerhalb eines Spielraums, in dem Beziehungen, Machtverhältnisse und Grenzen ständig im Wandel sind. Dadurch bleibt auch die Position des Publikums nicht selbstverständlich. Wie viel kannst du ertragen, bevor du entscheidest, nicht länger mitzumachen?